A crescere sempre di più, invece, è il successo di un nuovo fenomeno: realtà di vendita che si pongono come alternative sia alle aste sia alle tradizionali gallerie. Si tratta di negozi fisici, gallerie su Instagram e siti di e-commerce la cui riuscita, negli ultimi anni, è cresciuta forse proprio in reazione all’impazzimento dei prezzi all’incanto. Fa il punto della situazione Daniele Lorenzon, mercante di design e titolare di Compasso Gallery (in via Casarsa 9 a Milano; @compasso_gallery): «Il mercato è stato inondato di oggetti di design, molti italiani, un tempo introvabili. Fino al 2013 si tenevano una ventina di aste all’anno, oggi si arriva a 80. Sono aumentate oltremisura le stime dei pezzi; si è moltiplicata la quantità di lotti presentati; e c’è stato un crescendo di sopravvalutazioni, anche per designer che un tempo avevano poco appeal. Tutto ciò ha gettato molta polvere negli occhi: dei collezionisti, dei commercianti, e delle case d’asta stesse. Tutti si sono fatti ingolosire da una bolla, che ora sembra sul punto di scoppiare». Parlare di bolla non è fuori luogo. Il sistema delle aste, avido di nuovi segmenti di mercato, ha applicato le regole speculative dell’arte contemporanea a nuovi settori: la moda vintage, gli orologi, le automobili, e – appunto – il design. Ma Lorenzon avverte: «Nelle aste dell’ultimo anno e mezzo i prezzi sono calati e sono aumentate le percentuali di invenduto. Negli acquirenti c’è una sensibilità crescente nel chiedere ai pezzi di design di essere parte della vita quotidiana, non oggetti di mera speculazione. Ciò significa un ritorno alle intenzioni originarie di progettisti e decoratori». Per restituire giustizia agli intenti di questa disciplina, però, è necessario proporre listini non speculativi. «Compasso Gallery, che ha un focus sul design che va dagli Anni 50 agli 80, mantiene prezzi stabili, che non fluttuano», spiega Lorenzon, che conclude, «cerchiamo di applicare criteri oggettivi. Nel fare le stime, scartiamo il valore più alto e il più basso che un tipo di oggetto ha raggiunto in asta, e fissiamo il costo a una media ponderata». Una democratizzazione dei prezzi è avvenuta anche grazie a Internet, che ha allargato la platea degli acquirenti. La galleria Tempi Moderni Design, che tratta pezzi storici ed è specializzata in illuminazione di designer italiani degli Anni 50 e 60, ha una sede fisica in via Seneca 6 a Milano, ma vive online. «Il negozio non attira nemmeno il dieci per cento dei miei clienti», dice il fondatore Massimo Taccani, «Vendo su Instagram (@tempi_moderni_design) e ovunque si possa arrivare con le piattaforme digitali, da eBay a Pamono a Facebook. I miei pezzi sono per un target medio-alto, e vanno per l’80% all’estero: a privati, commercianti e case d’asta». A Bologna c’è Freak Andò, che da 35 anni ha il suo showroom in un chiostro del ’500 in via delle Moline 14/c. Con i suoi arredi Biedermeier, Art déco e Secessione viennese ha sempre lavorato con rivenditori e gallerie, noleggiando anche oggetti e arredi per il cinema (da Pupi Avati a Marco Bellocchio). «Da qualche anno, grazie Instagram (@Feak_Ando), il giro d’affari è esploso, e si è allargato a una nuova clientela di privati», spiega il fondatore Maurizio Marzadori.